我爱你,用尽世界上所有的色彩

名画中的爱情

诗人们从不吝用最华美的辞藻和最奔放的热情赞美爱情。萨福缠绵的牧歌自不必说,连最虔诚的弥尔顿也在希望能像俄耳浦斯一样将自己的亡妻从冥府救回,在梦中温柔地相见。然而言语是抽象的,浓情切意需要用更具象的方式来表达 ,因此当爱情呈现在画家们的画中时,浪漫也许更加触手可及。

《俄耳浦斯引领欧律狄刻出冥界》 1861






《吻》醉世界

古斯塔夫·克里姆特


古斯塔夫·克里姆特,维也纳分离派绘画大师。除了以金银箔片镶嵌入画展现出的炫目装饰风格著称之外,他作品中裸露妩媚并充满情欲的女郎也令人着迷——华丽和情色,让克里姆特在他所处的那个时代引起了极大的争议。


《茱蒂丝》 1901



《处女》 1913



据说在他的画室里总是有众多貌美的年轻模特围绕,而他通常只穿着一个蓝色的宽大袍子,一旦捕捉到这些迷人女郎美丽的瞬间时,她们便前来供他作画或满足他的情欲。



克里姆特与艾米丽但克里姆特终身未婚,一生只有一位红颜知己——艾米丽·弗洛格——她是他终身的伴侣和朋友。他们每年夏天都一起度假,还时常通信分享生活的细枝末节,在列奥波多博物馆中就展出过克里姆特寄给艾米丽的400多张明信片

《艾米丽肖像》 1902


1908年,处于事业和爱情的“黄金时期”的克里姆特一改之前充满情欲气息的风格,创作出了让世界都沉醉的《吻》。有人说画中的女人正是艾米丽,他爱她,不惜以黄金来亲吻她。


《吻》 1907



这是一对正沉浸在热恋中的男女。在金色的虚空中,在盛放的绮艳花朵的映衬下,二人紧紧相偎。男子轻吻着恋人的脸庞,女子则紧闭双眼面露羞涩与满足交织的神情。


但就在这幸福缱绻的画面中,克里姆特却把女子的双脚延伸至悬崖边,让这幅画徒增了一丝紧张和破灭感。在他心中,这美好而璀璨的爱情似乎是危险的——尽管全世界都为这一《吻》而倾倒,胆怯的克里姆特却至死都未向艾米丽求婚。



《拿烟斗的男孩》的粉红传奇

毕加索


2004年,毕加索的名画《拿烟斗的男孩》拍出了1.04亿美元的天价,这个价格曾创造出了世界名画拍卖史的最高价格,也让一段爱情故事广为流传。

但是请不要误会,虽然这幅画创作于毕加索的“粉红时期”,却和这位风流不羁的大师的情史没有任何关系。毕加索为自己的许多爱侣和情人都画过肖像:高贵如科克洛娃、青春如德蕾莎、聪颖如方斯华姿、温柔如杰奎琳……每一段短暂的甜蜜过往,也许都没有这一幅画背后的故事隽永。


《拿烟斗的男孩》 1905


出高价购买此画的犹太富商名叫斯蒂夫·格奥尔格。1905年这幅《拿烟斗的男孩》创作完成后,几经转手后便一直收藏在他父亲手中。年少的斯蒂夫恰好与画中的男孩有几分相像,因此他和自己青梅竹马的恋人贝蒂都非常喜欢这幅画。


然而二战的爆发拆散了这对恋人。多年后当这幅《拿烟斗的男孩》辗转流落到贝蒂手中时,她早已嫁作他人妇,只能在这未经战火侵蚀的完整画作里回忆在战乱中分别的年轻恋人的模样。直到分别后的第28年,死里逃生的斯蒂夫才与贝蒂再次相见,历经磨难的二人面对这幅画一时百感交集。孑然一身的斯蒂夫直到50岁才结婚,他和贝蒂夫妇成为了一生的好朋友。


贝蒂曾多次想把这幅画送还给斯蒂夫,但他却总是拒绝。于是贝蒂留下遗言,如果在她死后斯蒂夫依旧拒绝接受这幅画,那么她的孩子可以将这幅画拍卖,拍卖所得平均分为三份,她的孩子们、世界残疾儿童基金会及以斯蒂夫·格奥尔格命名的慈善机构各得其一。



2003年底,贝蒂去世一年半后,根据她的遗嘱,《拿烟斗的男孩》被拍卖,斯蒂夫用天价将它买到了手。他日夜凝视着这幅画,直到生命的尽头。



只为伊人

莫奈和皮埃尔·博尔纳


莫奈一生中,只让一个女人在他的画中展露过迷人的面庞——卡米耶,他的第一任妻子,与之共同度过艰难岁月的“莫奈夫人”。


《撑阳伞的女人》 1875


18岁的莫奈与25岁的卡米耶几乎是一见钟情的,他们不顾家人反对走在了一起,共尝甘苦。卡米耶的身体本就羸弱,加上长年的劳累,又没有钱得到良好的治疗,健康每况愈下,只能卧病在床。

1878年,莫奈终于为身患重病的卡米耶完成了这幅花费了自己10年光阴的《红围巾》。


《红围巾》 1878


带着红围巾的卡米耶从门外匆匆经过,隔着玻璃,她向屋内投来充满爱怜的深深一瞥,转瞬即逝,但又永恒定格。然而卡米耶终因盆腔癌不治身亡,莫奈终身缅怀着她,并将这幅画一直留在身旁。


在为妻子画的最后一幅画的末尾,莫奈在签名处留下了一颗心。


同样作画只为伊人的,还有法国纳比派画家皮埃尔·博尔纳。



在他的一生里,始终心醉神迷一般地在画布上反反复复地画着妻子玛特的肖像画。美国诗人雷蒙德·卡弗在《博尔纳的裸女》中这样写道:


“他的妻子。四十年来他都在画她。
一遍又一遍。最后一幅画中的裸体
与第一幅画中的同样年轻。他的妻子。
……
当她死去,他画得更久了一些。
……
一些风景画。然后也死去。
被埋放在她的旁边。
他年轻的妻子。”



玛特死去后,博纳尔再也没有画过裸女,世界似乎变得了无生机,一切黯然失色。






《普赛克第一次接受爱神之吻》 1798



有人因害怕爱的伤害而退却,有人深情款款让爱恋跨越时间和生死,有人在万花丛中流连徘徊,有人于弱水三千中只尽饮一瓢。但不管对待爱情的方式是哪一种,沐浴在爱河中的画家们,所落下的每一笔都是饱含着爱意。在所有画与画的传奇里,用尽了世界上所有的色彩,只为说出:


我爱你。




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